Miért kell tanítani a kreatív írást?

Körülbelül az elmúlt 30 évben az egyetemeken a kreatív írásprogramok térnyerése látszólag véget nem érő gúnyos üvöltözésnek volt kitéve minden részről. Hanif Kureishi, regényíró, forgatókönyvíró - és a Kingston Egyetem kreatív írás professzora - leírta őket a "időpazarlás". De az egyetemek világszerte különböznek egymástól, ahogy a növekvő számú tanfolyam és hallgató tanúskodik.

Az elmúlt Sunday Times bajnoki táblázatok az egyetemek számára a Boltoni Egyetem kreatív írásbeli oktatásának minőségét az ország legjobbjának minősítette. Az ottani program szintén a legmagasabb ranggal büszkélkedhet a hallgatói tapasztalatok tekintetében.

Tekintettel arra, hogy én vagyok az egyetlen teljes munkaidős oktató a kreatív írásban a Boltonban-és a három évből kettőt is vezettem a programban, amelyet a közelmúltbeli számadatok fedeznek fel-, könnyen meg kell tudnom magyarázni sikereinket, és azt, hogy miért értékelik tanulóink ​​tanításunkat így magasan. Azt mondom, hogy „kell”, mert nem vagyok biztos a válaszban.

Vannak egyszerű módszerek arra, hogy a diákok magasra értékeljék a tanítást. Az osztályokat személyre szabhatjuk személyes igényeikhez és kívánságaikhoz, és mindegyiknek magas pontszámot adhatunk. Vagy megtaníthatjuk őket a szükségesnél alacsonyabb szinten, hogy nagyobb teljesítményérzetet érezzenek. De Boltonban ezek közül egyet sem teszünk meg. Tehát mi a titok?

A jel mértéke

Az, hogy valójában hogyan ítéli meg a tanítás minőségét - különösen olyan témákban, mint a kreatív írás - bonyolult. Vannak normális módszerek, amelyeket az egyetemek használnak: szakértői értékelés, hallgatói visszajelzések, a személyzet értékelése az oktatási és tanulási módszerekre, valamint a személyzetfejlesztési programokra szakosodott szakemberek által. És mivel Bolton tanítási intenzív, kutatásokra alapozott egyetem, sok ilyen dolgot csinálunk, és azt hiszem, hogy nagyon jól csináljuk.


belső feliratkozási grafika


De kíváncsi vagyok, hogy az, amit ezekben az értékelésekben mérnek vagy értékelnek, inkább a tanár stílusa, nem pedig a tartalma. A legtöbb értékelő szakértő a tanítási módszerekben és gyakorlatokban - ésszerűtlen elvárni tőlük, hogy minden tárgyról részletes ismeretekkel rendelkezzenek.

Nem szakemberként képesek mérni a hallgatók elkötelezettségének, az akadémiai kihívásoknak a szintjét, hogy megfelelnek-e a kreatív írásbeli egyetemi oktatást sújtó „tanulási eredményeknek”. És ha ezt így méri, akkor teljesen lehetséges, hogy az olyan becsmérlőknek, mint Kureishi, igaza van.

A játék helye

Kivéve, hogy a kreatív írás tanítása, ha jól végzik, többről szól, mint készségekről, mesterségekről és technikákról, ezek a dolgok fontosak. És ahogy az író és előadó Liam Murray Bell leírja, az íróknak meg kell találniuk és használniuk a hang, a stílus és a hang összhangja.

Arról is szól, hogy a tanulókat játékra ösztönözzék, lépjenek túl a szokásos stílusukon és írásbeli tantárgyaikon, túl a hagyományos szerkezeti, narratív és költői formák használatán - és kérjék meg őket, hogy lássák, mi történik. Ebben az értelemben az egyetem a játék helye. Tanár és játéktervező Eric Zimmerman meghatározta a játékot például:

A szabad mozgástér egy merevebb szerkezeten belül. A játék a rendszer merevebb felépítése miatt és annak ellenére is létezik.

Ha a diákokat nem ösztönzik aktívan a játékra, akkor egyszerűen arra biztatjuk őket, hogy maradjanak ugyanolyan statikusak, mint a felsőoktatásba lépéskor - még akkor is, ha ügyesebben használják az „írói” készségeket és technikákat.

A siker titka

Számomra úgy tűnik, hogy nincs „titka” a jó tanításnak. Az alapokat megteszed, és a lehető legjobban csinálod. Korlátozza az osztályok számát. A diák-íróknak megadja az egyéni figyelmet, amire vágynak. Győződjön meg arról, hogy tanárai jó írók, és írói jó tanárok, hogy a szakértelem hatékonyan megosztható legyen.

És sok olvasásra készteted a diákokat. Gondolom, el kell olvasniuk a klasszikusokat, de el kell olvasniuk a „nem klasszikusokat” is-amit sok akadémikus szemétfikciónak tekint. És olvasniuk kell társaikat és kortársaikat is.

Fontos, hogy olyan dolgokat olvassanak el, mint a reklámtáblák és az utcatáblák, az épületek alakja, a járda színe, az időjárás, az emberek arca. Az íróknak belélegezniük kell, hogy ki tudják lélegezni saját egyéni reakcióikat és válaszaikat. Boltonban olvasással és légzéssel töltünk időt, és ez segít a diákoknak olyan hangokat és interakciókat találni, amelyek összeolvadhatnak az írás mesterségével, és olyan munkát készítenek, amely számukra jelent valamit.

Nagyon kevés diák fog megélni íróként. De az írás ennél többről szól, és a hatékony kommunikáció képessége ritka és értékes dolog. A jó tanítást nem a diákok által készített szövegekben kell mérni, hanem az írás műveletei során szerzett ismeretekben - az örökké tartó tudásban.

Végül, ha a diákok élvezik tanulmányaikat, és úgy gondolják, hogy olyan készségeket szereznek, amelyek a munkahelyen átvihetők, és jóval az egyetemen túl tartják őket, akkor talán ezt látják „jó tanításnak”. És talán ők is a legjobbak ítélkezni.

A beszélgetés

A szerzőről

Simon Holloway, a kreatív írás oktatója, Boltoni Egyetem

Ezt a cikket eredetileg közzétették A beszélgetés. Olvassa el a eredeti cikk.

Kapcsolódó könyvek:

at InnerSelf Market és Amazon