mccartney kreativitásra tanít

Új könyvében "A dalszöveg” – árulja el Paul McCartney 154 legjelentősebb és legmaradandóbb dalának eredetét.

Bár minden dal eredete egyedi, a kompendium példátlan forrás azok számára, akik szeretnék jobban megérteni McCartney saját alkotói folyamatát, és tágabb értelemben az emberi alkotói folyamatot.

Viselkedéstudósként, A kreativitással kapcsolatos kutatásaim során éppen ezt próbáltam megtenni. Ez a munka arra a következtetésre vezetett, hogy az éleslátó vagy „Eureka!” pillanat nagyrészt mítosz – egy teljesen naiv és fantáziadús beszámoló az innovációról.

A találékonyság valójában történelmi, körülményi és véletlen hatások sokkal kevésbé titokzatos kombinációjából fakad.

Hosszú és kanyargós út "Eleanor Rigbyhez"

Egy könyvrészletben A The New Yorker 18. október 2021-i számában megjelent McCartney gazdag és alapos részletességgel mesél „Eleanor Rigby” lenyűgöző eredetéről – egy szám, amelyet egyes kritikusok a Beatles egyik legjobb dalának tartanak.


belső feliratkozási grafika


McCartney azt a hazugságot állítja, hogy ez az 1966-os dal valamiféle teljesen kialakult vízió eredménye volt, ami hirtelen jött neki. Ehelyett kiemeli dalírási folyamatának forgatókönyv nélküli és véletlenszerűségét. Még azt is mondhatnánk, hogy „hosszú és kanyargós út” – egy másik Beatles-szám nevével élve – vezetett „Eleanor Rigbyhez”.

Így ihlették meg az emlékfoszlányok – az anyja éjjeli tégely Nivea hidegkrémmel, és az, hogy egy idős nőért végzett alkalmi munkákat; a puszta véletlen szerepe, például az, hogy Bristolban véletlenül kiszúrta a „Rigby” nevet egy sírkövön vagy egy bolt tábláján; és bizonyos döntések gyakorlati következményei, mint például a „Hawkins” lecserélése „Rigby”-re és a „McCartney” „McKenzie”-re a lehetséges vezetéknevekhez fűződő zavaros asszociációk miatt.

Ezek a különböző szálak egy melankolikus dalt katalizálnak, ami a Beatles talán legmarkánsabb eltérése a ritmikus pophangzástól, amely az olyan vidám számokon található, mint a "Szeress engem. "

Ok és okozat bonyolult szövedéke

A teljes történet ismerete nélkül az emberek gyakran azt hiszik, hogy a kreatív dolgok, amelyeket készítünk és csinálunk, előre megfontoltságból – tervezésből – születnek.

Új könyvemben drasztikusan eltérő beszámolót javasolok: "Mintha tervezés szerint: hogyan fejlődik a kreatív viselkedés valójában. "

A könyvben sokféle újítás eredetére és fejlődésére mutatok rá, mint például a pillangóütés, a high-five, a Heimlich-manőver, a moonwalk és az iowai kauzuszok.

A helyzethez való feltűnő alkalmasságuk miatt úgy tűnik, mindegyiket zseniálisan tervezték előre. De gyakran ezek a kreatív cselekedetek valójában az ok, okozat és a véletlen szövevényes hálójának köszönhetően jöttek létre.

Tekintsük a pillangóvonást. A technikát nem egy úszó találta fel azonnal, aki egy napon úgy döntött, hogy egy teljesen új és gyorsabb ütést készít.

Ehelyett három kulcsfontosságú tényező segített a pillangóütés megszületésében.

Először is a kontextus: Az 1930-as években az Iowai Egyetem úszóedzője, David Armbruster fáradhatatlanul dolgozott úszóival a mellúszás sebességének javításán.

Aztán szörnyűség történt: Armbruster véletlenül észrevette, hogy egyik úszója, Jack Sieg játékosan egy oldalra rúgó delfinrúgást hajtott végre a víz alatt, hogy nagy sebességet produkáljon.

Ennek eredményeként Armbruster és Sieg a kombinált szélmalom karcsapással és hasról lefelé irányuló delfinrúgással kísérletezett, hogy páratlan sebességet érjenek el.

Egy új úszógumi létrehozása soha nem volt napirenden. Valójában a mellúszásban végrehajtott változtatásokat soha nem hagyták jóvá. Csak évtizedekkel később az úgynevezett „pillangóütés” külön olimpiai eseményként kapott szankciót.

Az izzadás inspirációhoz vezet

Ami az alkotási folyamatot illeti, nincs egyetlen helyes út vagy megközelítés, és ami Paul McCartney számára működik, az nem biztos, hogy egy másik tehetséges dalszerzőnél működik.

Tekintsük a Pulitzer-díjas zeneszerző, David Lang „Egyszerű dal #3”, amelyet Paolo Sorrentino első angol nyelvű játékfilmjéhez írt, „Ifjúság. "

A film intimitása és érzelmessége miatt Lang olyan dalszövegeket akart írni, amelyeket esetleg egy szeretőjének suttoghat. Ezért egy rendkívül szokatlan módszert alkalmazott: beírta a „when you whisper my name I…” kifejezést a Google keresőbe, hogy megnézze, mi derült ki.

"Több ezer pornográf dolgot és szörnyű dolgot kaptam, és olyan specifikus dolgokat, hogy nem igazán tudtam használni őket." – mondta a The Atlanticnak 2016-ban. "De van egy általános katalógusom arról, hogy mit mondanak az emberek a szeretteiknek, amit nem akarnak, hogy bárki más halljon."

Lang ebből a listából kiválasztott néhányat, amelyek a legjobban illeszkedtek dallamához, és kívánatos eredményt hoztak.

Langnak fogalma sem volt arról, mi lesz a végső dalszöveg, mielőtt elkezdte volna. Eljárását a biológia természetes szelekciós evolúciós törvényének viselkedési analógjaként is felfoghatjuk.

Aztán ott van Stephen Sondheim Oscar-, Tony- és Grammy-díjas zeneszerző, aki ódákat írt a dalszerzési folyamathoz 1992-es dalában.Putting össze. "

A tempós dalszövegek nem az ihletnek, hanem az izzadságnak tisztelegnek.

Sondheim arról ír, hogy egy dal komponálása nem könnyű dolog; sok időt, kemény munkát és kitartást igényel. Egy szilárd alappal kell kezdeni. Ezután lépésről lépésre, darabonként építkezned kell rá, menet közben csiszolni a darabot, hogy minden tégla valódi fejlődést jelentsen.

A számtalan részlet megizzadása az „összerakás” során nem garantálja a megtérülést – előfordulhat, hogy a keresett találat elhibázott. De Sondheim számára minden sikeres dal ilyen gondos erőfeszítést igényel.

Az alkotói folyamat természetesen nemcsak a művészetekben játszik szerepet, hanem a sportban, a politikában, a tudományban és az orvostudományban is. Sajnálatos módon a legtöbb ember könnyelműen azt hiszi, hogy a zsenialitás, az inspiráció, a belátás és az előrelátás a meghatározó erők, amelyek elősegítik a játékot megváltoztató innovációkat.

Ezért olyan értékesek az olyan hiteles beszámolók, mint Paul McCartney, David Lang és Stephen Sondheim. Ezek objektív magyarázatok, amelyek jobban megfelelnek a tudományos vizsgálatnak, és elkerülik a térdrángató késztetést, hogy olyan dohos trópusokat idézzenek elő, mint a belátás és a zsenialitás, amelyek valójában semmit sem magyaráznak meg.

A szerzőről

Edward Wasserman, a kísérleti pszichológia professzora, University of Iowa

Ezt a cikket újra kiadják A beszélgetés Creative Commons licenc alatt. Olvassa el a eredeti cikk.