Mary története: Festés a múlt és a gyógyulás elengedésére

Több mint húsz évvel ezelőtt az élet kihívást jelentett számomra. Depressziós lettem, és életemben minden összetört és megváltozott. Úgy éreztem, mintha eltávolodnék magamtól és mindentől, amit tudok.

A kétségbeesés pillanatában rájöttem, hogy van olyan vízióm és álmom, amelyet soha nem valósítottam meg. Mindig művész akartam lenni, de nem volt időm és készségem, és nem tudtam, hogyan folytassam a tanulást. Ez fordulópont volt az életemben.

Egyre depressziósabb és mozdulatlanabb lettem. A terápia, az önsegítő könyvek és a műhelyfoglalkozások ellenére is csapkodtam. Próbáltam valamit találni magamon kívül, hogy enyhítsem a fájdalmaimat.

Kreatív folyamatom: mélyen gyógyító és átalakító

Aztán csoda történt. Egy barátom meghívott egy műterembe művészet készítésére. Ez egy reménysugár volt - ami érdekelt. Életemben minden nyájas lett, amíg elkezdtem festeni.

A művészet lett a napom, a vizem és az ételem. Annyira energiát adott, hogy újra életben éreztem magam. Beleszerettem abba, hogy művész legyek. Minden nap elkezdtem festeni. Kreatív folyamatom olyan volt, mint egy folyó: az energia forrása, amely mélyen gyógyító és átalakító volt.


belső feliratkozási grafika


Ez a tapasztalat a lényegemre változtatott. Olyan mélyreható gyógyítási tapasztalatom volt, hogy jól lettem, és más ember lettem.

Megérintés a lelkesedésemben és az, hogy valóban élek

Kihasználtam saját lelkesedésemet és erőmet, hogy megtapasztaljam az igazi életet. Minden nap a stúdiómban dolgoztam. Meghívtam a művészt az életembe, és saját életem művésze lettem. Kiindulópont volt, ahol soha nem néztem vissza. Életem azon az úton volt, hogy betöltsem egy kibontakozó sorsot. Tudtam, hogy valami mélyen mélyreható és lelki célomhoz kötõdik.

Elővettem egy nagy vásznat, és nem is tudtam, hogyan kell ecsetet tartani. Magazinok után néztem, és egy nő képét láttam, aki megtört és eltorzult. Így éreztem magam. Festeni kezdtem. Izgultam a festék színei iránt, hogy a formák hogyan jelentek meg a papíron. A festményem nagy volt. Mikor dolgoztam, kezdett valaminek látszani - úgy nézett ki, mint a fájdalmam, hogy éreztem magam. Elfelejtettem, hogy érzem magam, és inkább azt néztem, hogy érzem magam. Izgultam a festmény elkészítése miatt.

Aztán kaptam egy újabb vásznat, és elkezdtem egy nőből álló festménysorozatot. Kezdetben mind eltorzultak. Díszes háttereket festettem. Lefényképeztem magam, és elkezdtem önarcképeket festeni. Belemerülök a folyamatba, és lefestem, hogyan érzem magam, ahelyett, hogy arra gondolnék, hogy mit érzek. Kezdtem rájönni, hogy az életemet festem.

Energiám felszabadítása a vászonra

Ezután létrehoztam egy stúdiótermet magamnak, és egyszerűen elkezdtem festeni. Kezdetben nem tettem kísérletet sem önmagam, sem a folyamatom meghatározására. Tiszta érzésállapotokból festettem. Belemerültem a festészet tiszta kifejezésébe és gesztusába. Teljesen felszabadíthattam az energiámat szenvedélyesen a vásznon. A sorozat önarcképnek bizonyult.

Az első festmény, amelyet „Vágd ki a szívemnek” neveztem el. Az én fájdalmam volt, mélyen intenzív és haldokló fájdalom. Az alak összetört, eltorzult, diffúz, gyűrött, sírt és vérzett. Lefestettem „őt”. Ez az alak volt a kétségbeesésem, a cenzúrázatlan és pusztán érzelmi energiám. És abban a pillanatban, amikor kiadtam ezt a képet, hátraléptem, néztem és ziháltam. Amit láttam, olyan szempont volt magamban, amellyel eddig nem találkoztam, olyan csúnya volt.

Mégis nyugodtnak és különállónak éreztem magam ebben a pillanatban szemtől szemben önmagammal. Elengedtem, intenzív érzelmi és fizikai szinten. A festés számomra fizikai; Megtestesítem fájdalmamat, ahogy festem.

Először éltem át furcsa, új módon a fájdalmamat. Festőként a vászon előtt álltam, és először irányítottam. Lefestettem az érzelmeimet. Lefestettem a testemet. Éreztem, hogy magam teremtője vagyok.

A festészet a múlt felszabadításának módjaként

Mary's Story: Painting to Release the Past & Heal [Art: részletek a síró nőtől (1937), Pablo Picasso]Amikor visszatértem a stúdiómba, láttam, hogy a festmény megragadott és tartalmazott egy pillanatot, amely már elmúlt. A festmény maradt, bár az érzelem elmúlt. Olyan tárgy volt, amely valódi kifejezéssel létrehozott képet tartalmazott. Elhaladtam mellette. Rájöttem, hogy a saját átalakulásom tanúja vagyok.

Amikor önarcképek sorozatát festettem, küzdöttem a formával és a perspektívával. Átvitt értelemben újrateremtettem és rekonstruáltam belső formámat és belső perspektívámat. A külső alkotói folyamat tükrözte belső világomat. Rájöttem, hogy a mozgás és a változás megnyilvánulása hatalmas. Ez egy önmagam megismerésének folyamata volt.

A kreativitás és a művészet mint gyógyító eszköz

Ahogy belemerültem a festészetbe, nemcsak jól lettem, hanem olyan művész lettem, aki mindig is szerettem volna lenni. Kreativitásom része volt önmagamnak, amelyet nem ismertem el és nem is tiszteltem meg. Ezen tapasztalat révén rájöttem, hogy a művészetet fel lehet használni a gyógyulás eszközeként.

A művészet a fájdalmam tapasztalata révén vált ismertté. Látva az érzelmeimet, el tudtam lépni tőlük. Művészetemmé váltak, teljesen külön tőlem. Lényegében szabaddá váltam.

Két évet töltöttem művészként a stúdiómban. Festettem a tengerparton játszó gyermekeimet. Festettem a környező tájakat, amelyeket láttam. Csendéleteket állítottam a konyhaasztalra, hogy kifesthessem azokat a dolgokat, amelyeket szerettem.

A betegségem és a művészetem felhasználása önmagam gyógyítására és másoknak való segítségre

Mivel nővér voltam, és a művészet meggyógyított, reméltem, hogy a művészetet be tudom vinni az egészségügyi rendszerbe. Ez volt a lehetőségem, hogy segítsek másoknak segíteni önmagukon. Soha nem mondta senki, hogy bevehetném a betegségemet, és konstruktívan használhatnám magam.

Bárhová néztem, úgy tűnt, hogy kapcsolatban állok a gyógyítás egy olyan formájával, amely elszakadt az életemtől. Nem támogatott abban, ahogy kellett. Csak akkor éreztem erőteljes gyógyító hatást, amikor belevetettem magam alkotó munkámba. Az egész életemet valami hatalmas dologba kellett beledobnom. Szükségem volt az egész életemre, hogy elmerüljek benne, mert így vettem részt a betegségemben.

A művészet és a gyógyítás átalakította az életemet. Meggyógyítottam magam. A folyamatom nem volt töredezett: egy óra, hetente kétszer. A betegségem olyan elsöprő volt, hogy állandóan meg kellett élnem a gyógyulást, nem csak a terapeuta látogatásakor. Mivel ápoló voltam, reméltem, hogy művészetet viszek be az egészségügyi rendszerbe.

Ez volt a lehetőségem, hogy segítsek másoknak segíteni önmagukon. Soha senki nem mondta nekem, hogy konstruktívan használhatom a betegségemet. Ami meggyógyított engem - és másokat is -, az egy olyan kapcsolat volt önmagammal, amely alapvetően különbözött attól, amit korábban volt. Mindig ott lehettem magamnak.

* felirat: InnerSelf

© 2013: Michael Samuels és Mary Rockwood Lane.
Minden jog fenntartva.
Újra nyomtatva a
Atria Books /
Szavakon túl Kiadó. yondword.com

Cikk forrás

Gyógyítás a művészetekkel: 12 hetes program önmagának és közösségének gyógyítására, Michael Samuels MD és Mary Rockwood Lane Ph.D.Gyógyítás a művészettel: 12 hetes program önmagad és közösséged meggyógyítására
Michael Samuels MD és Mary Rockwood Lane Ph.D.

Kattintson ide további információkért és / vagy a könyv megrendeléséhez az Amazon-on.

A szerzőről

Mary Rockwood Lane, PhD, a Floridai Egyetem Shands Arts in Medicine társalapítója és társigazgatójaMary Rockwood Lane, RN, PhD, a Shands társalapítója és rendezője Művészetek az orvostudományban a floridai egyetemen, Gainseville-ben, ahol kreativitást és szellemiséget tanít az egészségügyben. Jelenleg kutatásokat folytat a kreativitásról és az élet végi szellemességről. Öt könyv társszerzője, köztük Kreatív gyógyítás és a Szellemtest gyógyítása.