J Cole 2014-ben az Etihad Stadionban. Cole (más néven „terapeuta”) a Dreamville Foundation nonprofit szervezetet működteti, és gyermekkorában egyedülálló anyákat bérel ingyenesen. A fényképet Michelle Grace Hunder szolgáltatta

Tavaly a New York-i akkori rendőrbiztos, Willam Bratton gyorsan hibáztatta a rapzenét és az azt körülvevő kultúrát a végzetes kulisszatitkok miatt egy koncerten. a rapper TI. Figyelmen kívül hagyva a fegyvervezérlés szélesebb körű kérdéseit, Bratton rámutatott:az úgynevezett rap-művészek őrült világa ” hogy „alapvetően az erőszakot ünnepli”.

A hip-hop kultúra és a rap (a hip-hop zene által népszerűsített vokális hangszolgáltatás módszere) több mint négy évtizede számos negatív konnotációt tartalmaz, ami miatt Brattonhoz hasonlóan sokan csak trágársággal, nőgyűlölettel, erőszakkal és bűnözéssel azonosítják őket. Az Egyesült Államokban az ügyészek felcímkézték rap szövegei bűnözői fenyegetésés számos tanulmány a hip-hop gyerekekre gyakorolt ​​káros hatásáról.

Nem tagadható, hogy a hip hop lírai tartalma szembesül, és sok esetben magában foglalja az erőszak dicsőítését, a szerhasználatot és a nemek szerinti megkülönböztetést. De bár sokan küzdenek, hogy elmúljanak a trágárságon, a materializmuson és a magas kockázatú üzeneteken, amelyeket gyakran a mainstream rap zenében ünnepelnek, a hip-hop kultúra lényege a társadalmi igazságosság, a béke, a tisztelet, az önértékelés, a közösség értékeire épül. és szórakozni. Ezen értékek miatt pedig egyre inkább terápiás eszközként használják, amikor fiatalokkal dolgoznak.

{youtube}0GsVTsuPyOg{/youtube}

Az iskolai tanácsadók, pszichológusok és szociális munkások segítettek normalizálni a hip -hop mentális egészségügyi stratégiákba való integrálásának lehetőségét. Valóban központi jelentőségűvé vált a Cambridge -i Egyetem pszichiátereinek egy csoportja munkájában, akik „hip -hop pysch”, Használja eszközként a mentális egészség előmozdítására. Vannak, akik még rappnek is neveziktökéletes forma a zeneterápiához. "

Előadás a „hip hop psych” -től egy Tupac -dalon

{youtube}VO6kcIqyuCI{/youtube}

A New York -i születésű hip -hop kultúra mára világméretű jelenség. Nehezen találna olyan országot, ahol nincs hip-hop jelenet. Ezt az új valóságot két tényező vezérli. Az egyik a kultúra árucikkként történő kereskedelmi forgalomba hozatala, amely az egyik a világ legbefolyásosabb iparágai a sajátjával A Forbes gazdag listája.

A másik, hogy a hip-hop továbbra is elérhető és alulról is elérhető. A legegyszerűbben a szájával üthet - Beatboxing - vagy a iskola pad, és dalok nélkül készíthet vagy mondhat dalszöveget éneklés nélkül. A költségbarát, zenét létrehozó szoftverek és hardverek elterjedése fokozza az érintettek részvételét az elérhetőségben, rugalmasságot enged a kreativitásban, és még a vállalkozói szellem felé is vezet.

Tom Thum, a beatboxos bemutatja ügyességét

{youtube}GNZBSZD16cY{/youtube}

A marginalizált közösségek az egész világon rezonál a kirekesztésnek vagy a megkülönböztetésnek való ellenállás szellemével valamint az igazságosság és az igazságosság küzdelme. Mások csak szeretik a ritmust és a lírai folyást. A ritmusokon és a mondókákon kívül mindenki számára talál valamit: a B-Girls és a B-Boys táncol, DJ-k kaparják és keverik, a graffiti művészek pedig rajzolnak és írnak. Kibocsátással vagy rappeléssel kombinálva ezek a a hip -hop négy alapeleme, az ötödik pedig az Önismeret: az önfelismerés és a társadalmi tudatosság iránti törekvés.

Ez a hozzáférhetőség és inkluzivitás teszi a hip-hopot olyan hatékony terápiás eszközzé a fiatalokkal való munkában. Ez a stílus leginkább jól érzi magát, és lehetőséget nyújt a kapcsolat kialakítására az ügyfél és a terapeuta között. A lírai tartalom az önreflexió, a tanulás és a növekedés építésének eszköze. Akár a meglévő dalok elemzését, akár új tartalom létrehozását teszi lehetővé, a hip-hop dalokban található számos téma lehetővé teszi a terapeuták számára, hogy hozzáférjenek olyan témákhoz, amelyekről egyébként nehéz beszélni.

A hip -hop ütemek ismétlődő, kiszámítható jellege azt is állítja, hogy a biztonságérzet, különösen a dalírás, valamint a lírai és zenei improvizáció során. A terapeuták azt javasolják ez biztosítja a megbízhatóság érzetét azok számára, akiknek mindennapi életükben kevés a rendszeresség vagy biztonság; valami, amit kutatási linkelés támogat zenei elkötelezettség és önszabályozás.

Travis amerikai kutatása során kimutatta, hogy a negatív asszociációk ellenére sokan, akik a hiphopot hallgatják, mindkettő erős forrása az ön és a közösség felhatalmazása. Pontosabban a Az egyéni mentális egészség a megküzdés, az érzelmek, az identitás és a személyes fejlődés területén elősegítheti a közösségek ellenálló képességét.

Mantra egy melbourne-i hiphop művész, aki sokat dolgozik az iskolákban és a közösségben az ifjúság erősítése érdekében. A fényképet Michelle Grace Hunder szolgáltatta

Az ausztrál iskolai környezetben Dr. Crooke a hip-hopot pozitív módnak találta a különböző háttérrel rendelkező hallgatók számára vegyenek részt szélesebb közösségükkel, tanulási feladatokat, és általánosabban az iskolákat. Egy nemrégiben készült (még nem tették közzé) tanulmányában a rövid távú intenzitás előnyeit is feltárta hip -hop és beat -készítő program ellenzéki, súlyosan elzárt vagy kirekesztés veszélyeztetett fiataloknak.

Az eredmények azt mutatták, hogy a diákok nemcsak a programon keresztül tanultak, hanem pozitív önkifejezést mutattak, jelentős kapcsolatot építettek ki a segítőkkel, és erősítették a társadalmi kapcsolatot.

Önmagad kifejezése

A hip -hop az 1970 -es években a dél -bronxi bandakultúrára és erőszakra, valamint a szegénység, a rasszizmus, a kirekesztés, a bűnözés, az erőszak és az elhanyagolás mindennapi tapasztalataira adott reakcióként jelent meg. Feltétlenül megtestesíti és értékeli a rugalmasságot, a megértést, a közösséget és a társadalmi igazságosságot.

Ennek ellenére a hip -hop projekt még nem mentes e nehéz körülményektől. Világszerte sok közösség küzd még a megkülönböztetés, a szegregáció és az igazságtalanság hatásaival. A hip -hop gyakran erős hangja ezeknek a megélt élményeknek. Eredeti, elsődleges erőssége az volt, hogy lehetővé tette a fiatal, kreatív fekete és latin fiatalok számára, hogy olyan művészetet alkossanak, amely tükrözi életük valóságát, a körülöttük lévő környékeket és azokat a tágabb társadalmi körülményeket, amelyekbe kerültek. Az amerikai NWA művészek szavaival élve a legtöbbet hozták ki alapvető emberi jogukból, hogy kifejezzék magukat.

Lehet, hogy több évtizede vagyunk, de rengeteg fiatal van, akinek még mindig ugyanezt kell tennie.

{youtube} u31FO_4d9TY {youtube}

A hip -hop sem csodaszer, sem gyógymód. Nem tökéletes, de az ígérete tagadhatatlan. Ez egy bonyolult társadalmi és történelmi gyökerekkel rendelkező kultúra. És nem szabad kisajátítani ezek elismerése, tiszteletben tartása és kezelése nélkül, mert éppen ezek az eredetek olyan fontosak. Bonyolult története lehetővé teszi számunkra, hogy kritikusan átgondolhassuk társadalmunkat, és arra kényszerít bennünket, hogy szembesüljünk a faj, a kiváltságok, az osztály és a kulturális kisajátítás kérdésével.

Tekintettel arra, hogy a mai társadalomban sürgősen szükségünk van a méltányosságra, az igazságosságra, a toleranciára és a kritikus polgári szerepvállalásra, meg kell vitatnunk a hip -hop kultúrával kapcsolatos előítéleteinket. Talán ez az egyik legfontosabb és nagylelkű mozgalom mai világunkban.

A szerzőkről

Alexander Crooke, a zeneterápia posztdoktori munkatársa, Melbourne Egyetem és Raphael Travis Jr., a szociális munka docense, Texas State University

Ezt a cikket eredetileg közzétették A beszélgetés. Olvassa el a eredeti cikk.

Kapcsolódó könyvek:

at InnerSelf Market és Amazon