– A négyes, egy szobában játszó, együtt játszó, gyakran elengedhetetlennek tűnik a hangzásukhoz. Shutterstock
Az elmúlt hetekben Paul McCartney Ausztráliában járt, hogy három órányi zenei örökségét játssza – a Beatles és Wings kedvenceitől a szólóanyagokig és néhány váratlan mély vágásig.
Különösen megindító dalpár volt McCartney előadásának lezárása Minden veszély ellenére (az első dal, amelyet a banda The Quarrymen néven vett fel) és annak előadását The End – az egyik utolsó dal, amit a Beatles közösen rögzített.
A ráadás szerepelt Van egy olyan érzésem, amelyben McCartney és néhai bandatársa, John Lennon együtt „énekeltek”, fellépve a tetőtéri előadásról készült felvételek mellett. Get Back dokumentumfilm. McCartney jelenlegi énekének hallása Lennon 1960-as évekbeli éneke mellett megrendítő volt mind a közönség, mind McCartney számára.
McCartney és Lennon évtizedek óta tartó kapcsolatának ezeket a pillanatait erősíti az új, egyben utolsó Beatles kislemez, a Now and Then megjelenése.
A Now and Then egyike annak a négy dalnak a Lennon-demókazettáról, amelyeket Yoko Ono biztosított és Paul McCartney-nek adott 1994-ben, kézzel írott címmel: For Paul. A maradék Beatles befejezte Lennon demóit Szabad mint a madár és a Igazi szerelem az Antológia megjelenése 1995.
Noha ezekből a dalokból hiányzott egy kis eredeti varázslat, mivel John hangja távolibbnak és vékonyabbnak tűnt Pauléhoz képest, az új anyag szűkössége lehetővé tette a rajongóknak, hogy magukévá tegyék a dalokat, a szemölcsöket és minden mást. Akkoriban a Now and Then című filmet túl trükkösnek tartották a befejezéshez, mivel John hangja a házilag felvett zongora mono mixében volt eltemetve. 28 évig ült ott.
Gyorsan előre 2021-re, és a filmes, Peter Jackson által kifejlesztett új mesterséges intelligencia eszköz, amely a hangforrások elkülönítésére szolgál a Get Back programban, mostantól használható Lennon régi demójában. John hangja most már tiszta, jelenlévő, és zökkenőmentesen átrepülhet minden új elrendezésen.
Természetes kifejezése van, abban a nem túlgondolt, korai bemutató pillanatban.
George archivált akusztikus gitár felvétele hozzáadásra került, Paul pedig frissített zongorával, slide gitárral és basszusgitárral. Ringo Los Angelestől távolról tette hozzá jellegzetes érzését.
Giles Martin, George fia és a produkció lángjának őrzője egy Beatles-szerű vonós elrendezéssel járul hozzá, amely édesapja sok kedvelt stílusjegyébe illeszkedik.
Vannak makacs negyedhangok lüktető emelkedések, szitárszerű hajlítások, és egy ütemben négyről háromra való utolsó váltás, ami az Abbey Road végére emlékeztet.
Ez egy Beatles dal?
Mivel mesterséges intelligencia eszközöket használnak a most és akkor befejezéshez, és a dalt úgy vették fel, hogy a Beatles nem volt együtt egy szobában, egyesek feltehetik a kérdést: „Ez tényleg egy Beatles-dal?”.
A Get Back megjelenése után a közönség megtapasztalhatta, milyen érzés a teremben lenni a zenekarral, nézni ötleteik formálódását, viccelődni és nevetni, valamint megtapasztalhatták azt a feszültséget is, amely egy csoport kreatív emberrel történik, akik sokat tapasztaltak együtt.
A Get Back több okból is releváns itt.
Ennek a felvételnek az első filmváltozata Hadd legyen Michael Lindsay-Hogg rendező 1970-ben jelent meg rövid időre az albummal, és a The Beatles utolsó napjait egy sötét, fanyar időszaknak festette le, és megerősítette Ono állítólagos „gazember” szerepét a Beatles történetében.
Jackson új verziója, a Get Back átfogalmazza a rajongók képét a The Beatles szakításáról, a túlélő tagok kapcsolatáról és a folyamatos örökségükről. Az 1990-es években az Anthology film és albumok a britpopot szerető Beatles-rajongók új generációját ragadták meg, és a Get Back és a Now and Then megjelenése ugyanezt teheti egy másik generáció számára.
A bájos négyes egy szobában, együtt játszva, gyakran elengedhetetlennek tűnik a hangzásukhoz. A Beatlest azonban mindig is lenyűgözte a felvételi technológia – a szalaghurkok megfordításától a Taxmanben, Lennon hangjának Leslie hangszórókon keresztül történő használatán át a Tomorrow Never Knows számára, egészen a zenés-beton Revolution 9-ig, ahol a zenekar különféle szalaghurkokat vágott, és együtt hangzik.
A jelenlegi zenei technológia használata mindig is része volt a banda kreativitásának, és a Now and Then segítségével még mindig a technológiával foglalkoznak, hogy új zenét alkossanak, bár kissé más módon.
Olyan szeretettel emlékeznek majd rá, mint a többi dalukra a kánonban?
Talán – vagy talán nem. De ennek a kiadásnak nem ez a lényege.
John és George elmentek, de még mindig velünk van Ringo és Paul, hogy befejezzük ezt az új és utolsó Beatles-számot.
Az idő, a távolság és a technológia ellenére a Now and Then befejez egy hosszú és kanyargós beszélgetést, amely az 1960-as évek elején kezdődött, és mostanra átgondolt és zenei véget ért.
Idővel lehetővé teszi a rajongók számára, hogy átfogalmazzák John Yokónak írt szerelmes levelét Paulnak, a zenekarnak, sőt a rajongóknak szóló üzenetként.
Talán ez lesz a maradandó értéke: „Tudom, hogy ez igaz… És ha túlélem, az egész miattad van”.
Jadey O'Regan, a Sydney Conservatorium of Music kortárs zenei előadója. A Hooks in Popular Music (2022) társszerzője, University of Sydney és a Paul (Mac) McDermott, kortárs zene oktatója, Sydney Conservatorium of Music, University of Sydney, University of Sydney
Ezt a cikket újra kiadják A beszélgetés Creative Commons licenc alatt. Olvassa el a eredeti cikk.
