az ai art jövője 8 10

A képet a szerző készítette a dreamstudio.ai segítségével a következő prompt használatával: "Űrhajós hegedül, miközben kék lovon ül a napraforgó fantáziaművészet területén." Figyelje meg a lebegő hegedűíjat és a jobb kéz helytelen pozícióját.

A generatív mesterséges intelligencia (AI) a hírekben szerepelt, legutóbb a hollywoodi színészek sztrájkjával kapcsolatban a AI a filmkészítésben. Egy másik történet a mesterséges intelligencia megszokásáról szólt megismételni a kanadai rapper, Drake hangját egy szám, ami vírusos lett.

Ezek a történetek kérdéseket vetnek fel az előadók jogaival kapcsolatban, és elgondolkodtatják az embereket: vajon a mesterséges intelligencia felváltja a művészeket?

Ezek a kérdések is adottak közelmúltbeli fejlesztések in generatív mesterséges intelligencia kiképzett hatalmas mennyiségű meglévő képen amelyeket csak a felhasználó által megadott utasítások alapján új képek létrehozására használtak.

Én egy zeneszerző vagyok, akinek van kreatív AI-t használtam a zenei és hangzási gyakorlatomban közel két évtizede. Alkotói gyakorlatom és kutatásom az a együttműködési kapcsolat a művészek és a mesterséges intelligencia között. Az én szemszögemből, miközben olyan zavarok idején élünk, amikor sok művésznek újra kell tárgyalnia munkája feltételeit egy új technológiai kontextusban, az együttműködés különböző formáira is vannak lehetőségek.

belső feliratkozási grafika

AI által generált képek

AI által generált kiváló minőségű képeket tartományban koncepcióművészet videojátékokhoz a fotorealisztikus alkotásokhoz.

A generatív AI vizuális művészet példái közé tartoznak a fantasztikus képek:

A művek a meglévő művészek stílusát is utánozhatják.

az ai art jövője2 8 10

 A képet a szerző készítette a dreamstudio.ai oldalon a következő prompt segítségével: "Fiatal ember, aki a kezében egy bikaszarv és egy piros virág Banksy stílusában."

A fenti képek elkészítéséhez felhasznált, szabadon elérhető online rendszerek jó példái a mesterséges intelligencia terén elért előrehaladásnak, amelyet újszerű anyagok előállítására használnak fel. A legnagyobb előrelépés talán ezeknek a rendszereknek a könnyű kezelhetősége: könnyen használhatóak és hozzáférhetőek a nagyközönség számára.

Az AI felváltja a művészeket?

Egyrészt a válasz arra, hogy az AI felváltja-e a művészeket, nem.

A generatív mesterséges intelligencia egy olyan hatékony eszköz, amely kiterjesztheti a művészetkészítés lehetőségeit, és továbbra is emberi művész irányító kezét igényli. Mint minden új technológia esetében, egyes kreatív folyamatok egyszerűbbé és kevésbé időigényessé válnak az AI-val.

Például egy vizuális képalkotás iránt érdeklődő művész javasolhat egy felszólítást, és a mesterséges intelligencia azonnal elkészíti. Ahelyett, hogy órákat vagy napokat venne igénybe egy ötlettel való kísérletezés, ez percekig vagy akár másodpercekig is eltarthat.

A jelenlegi kép-előállító rendszerek továbbra is emberi interakciót igényelnek mind a szöveges prompton, mind pedig a kimenetek kezelésén keresztül, maga is művészi aktus.

Másrészt ezek a korlátok hamarosan leküzdeni fognak: az ember által biztosított promptokat könnyen le lehet váltani generált promptokkal (amelyek néhány rendszer már megengedi).

A kreatív mesterséges intelligencia kutatása már olyan rendszereket hozott létre, amelyek képesek értékelni saját teljesítményüket esztétikai ítéleteken keresztül (nem csak adathalmazát utánozva).

Mint ilyen, megvan az a nagyon reális lehetőség, hogy a teljesen mesterséges intelligencia által előállított műalkotások végtelen kínálata alkotja az online képanyag nagy részét, és elárasztja a piacot.

Okok a reményre

Sok gyakorló művésznek van oka reménykedni.

A kreatív mesterséges intelligencia több időt és energiát hagyhat egyes művészeknek a művészeti utak felfedezésére, ezáltal nemcsak több művészet, hanem potenciálisan több paradigmaváltó művészet is előállítható.

Művész és tudós Philip Galanter, Aki a művészetelméletet vizsgálja, áthidalva a szakadékot a tudomány és a humán tudományok kultúrája között, a „generatív művészetet” úgy határozta meg „minden művészeti gyakorlat, ahol a művész olyan rendszert, például természetes nyelvi szabályok halmazát, számítógépes programot, gépet vagy más eljárási találmányt használ, amely bizonyos fokú autonómiával mozgásba lendül, hozzájárulva egy elkészült műhöz vagy annak eredményeként művészeti."

Generatív művészeti gyakorlatok voltak évtizedek óta körül (vitathatatlanul sokkal hosszabb). Emberi interakció ezekkel a rendszerekkel igazán lenyűgöző alkotásokat készíthet.

A jelenlegi rendszerek csak a meglévő adatok mashusát képesek előállítani. Míg a kimenet újszerű lehet abban, hogy egy adott kimenet korábban soha nem létezett, annak az esztétikai értéke korlátozott lehet.

AI, munka és kreativitás

A zeneipart évtizedek óta stílusreplikáló folyamatok vezérlik, amelyek során egy művész valóban újszerű művet készíthet, majd mások a mű stílusváltozataival töltik ki a körülötte lévő teret. Ez tart igazi kreativitás a létező paradigmán kívüli dolgot produkálni, és az AI közel sincs ehhez a szakaszhoz.

Mindazonáltal nem sokára azok a producerek, akik pusztán ugyanazokat a képletes dalokat készítik, közvetlen versenyben állnak majd az erre képes mesterséges intelligenciákkal. sokkal hatékonyabban.

A Drake hangjának újrateremtésére használt generatív mesterséges intelligencia sok, az ő hangját tartalmazó, szerzői jogvédelem alatt álló dalra lett kiképezve. Ilyen esetekben a zeneipar szereplői vitatkoznak ez megsértette a szerzői jogi törvényt. Ebben az esetben egy művész a mesterséges intelligencia eszközét használta valami új létrehozásához; kétséges, hogy bárki is azt vitatná, hogy maga az AI volt kreatív. Egymástól a jogi és etikai kérdésből A hangja használatával Drake helyettesített munkaerőnek tekinthető.

Abban az esetben, ha a hollywoodi színészek a veszélyben vannak hasonló módon reprodukált hasonlatokat egy MI, a rendezők és a producerek lesznek a kreatív művészek, a színészek pedig a kitelepített munkaerő.

Saját munkám során soha nem tekintettem úgy, hogy az AI bárkit is helyettesít. Ehelyett egy alternatív kreatív hangnak tartom, amely a saját esztétikámra van kiképezve. Mindent megtettem, hogy továbbra is olyan emberi művészekkel dolgozzak, akik interakcióba léphet a rendszereimmel. Egy tétel az „A Walk to Meryton”-ból, a szerző legújabb művéből, amely a generatív mesterséges intelligenciát tartalmazza.

A legújabb albumom helyezi el a musbotok, kreatív mesterséges intelligencia, a saját nevem előtt, de még mindig egyértelműen megjegyzi azokat az egyes zenészeket, akikkel én – és a mesterséges intelligencia-rendszerem – együttműködtem.

Ebben a munkában, az AI generálta a teljes kompozíciót, beleértve az összes egyedi hang kiválasztását is. Az én feladatom (a muzebotok kódolása után) az volt, hogy meghallgatjam a végső művet, és eldöntsem, megkérjem-e az emberi zenei munkatársaimat, hogy játsszanak vele.

Az AI semmi ember nélkül

Azon a szakadékon vagyunk, hogy a rendszerek képesek egész dalokat generálni. Az ilyen generáció előtt álló akadályok közül sok már megoldódott, vagy közel áll a megoldáshoz.

Ezt magában foglalja a dal különböző elemeinek sikeres elkülönítését — a dallam, a basszus, az ütem — hogy ezeket egyenként is elemezni lehessen. Ezen információk birtokában a mesterséges intelligencia elkezdheti megérteni, hogyan épül fel a zene szerkezetileg, ami jelentős lépés a jelenlegi generatív modelleken, amelyek leegyszerűsített építőelem módszerek adatok létrehozásához.

De a képgeneráló rendszerekhez hasonlóan az AI-zene is a már meglévők összekeverése lesz. Emberi művészek együttműködésére lesz szükség ahhoz, hogy új irányokat mutassunk, és eldöntsük, egyáltalán érdemes-e az eredmény.

A mesterséges intelligencia a jövőben nem váltja fel a művészeket; ehelyett nagyobb szükség lesz rájuk, mint valaha.A beszélgetés

A szerzőről

Arne Eigenfeldt, professzor, Kortárs Művészeti Iskola, Simon Fraser Egyetem

Ezt a cikket újra kiadják A beszélgetés Creative Commons licenc alatt. Olvassa el a eredeti cikk.