ki volt Elvis pressly 4 27
Elvis Presley egy sajtótájékoztatón a New York-i Madison Square Gardenben 1972-ben.Art Zelin/Getty Images

Baz LuhrmannbanElvis”, van egy jelenet, amely valós beszélgetéseken alapul, amelyek Elvis Presley és között zajlottak Steve Binder, a egy 1968-as NBC televíziós különkiadás ez jelezte az énekesnő visszatérését az élő fellépéshez.

Binder, egy ikonoklaszt, akit nem nyűgözött le Presley közelmúltbeli munkája, arra késztette Elvist, hogy nyúljon vissza a múltjába, hogy felélénkítse a középszerű filmek és filmzenei albumok évek óta megrekedt karrierjét. Az igazgató szerint, eszmecseréik magával ragadta az előadót mély lélekkutatás.

Luhrmann életrajzi filmjének előzetesében ennek az oda-vissza forgatókönyvnek egy változata játszódik: Elvis, akit Austin Butler alakít, azt mondja a kamerának: „Vissza kell jutnom ahhoz, aki valójában vagyok.” Két képkockával később a Bindert játszó Dacre Montgomery megkérdezi: „És te ki vagy, Elvis?”

Ennek a délvidéki történelem tudósa aki könyvet írt Elvisről, még mindig azon kapom magam, hogy ugyanazon tűnődöm.


belső feliratkozási grafika


Presley soha nem írt emlékiratot. Nem vezetett naplót sem. Egyszer, amikor értesült egy lehetséges életrajzról, kétségét fejezte ki hogy volt még mesélnivaló is. Az évek során számos interjún és sajtókonferencián vett részt, de ezek minősége ingadozó volt, gyakran felszínes válaszok jellemezték még sekélyebb kérdésekre.

Zenéje ablak lehetett volna a belső életébe, de mivel nem volt dalszerző, anyaga mások szavaitól függött. Még a ritka, kinyilatkoztató gyöngyszemek – az olyan dalok, mint az „If I Can Dream”, a „Separate Ways” vagy a „My Way” – sem hatolták át teljesen a férfit beburkoló fátylat.

Binder filozófiai vizsgálata tehát nem csupán filozófiai volt. Számtalan rajongó és tudós régóta szeretné tudni: ki volt valójában Elvis?

Barométer a nemzetért

Presley pontos meghatározása attól függhet, hogy mikor és kit kérdez. Pályafutása hajnalán tisztelői és kritikusai egyaránt a „Hillbilly Cat.” Aztán ő lett a "Rock 'n' Roll királya", a zenei uralkodó hogy a hirdetők mitikus trónra ültették.

De sokak számára mindig ő volt a "A fehér szemétkultúra királya” – egy munkásosztálybeli fehér déli rongyos történet, amely soha nem győzte meg teljesen a nemzeti berendezkedést legitimációjáról.

Ezek az átfedő identitások az osztály, a faj, a nem, a régió és a kereskedelem provokatív fúzióját ragadják meg, amelyet Elvis megtestesített.

Identitásában talán a legvitatottabb szempont az énekes fajhoz való viszonya volt. Fehér művészként, aki nagy hasznot húzott az afroamerikaiakkal kapcsolatos stílus népszerűsítéséből, Presley karrierje során a faji kisajátítás árnyéka és gyanúja.

A kapcsolat bonyolult és gördülékeny volt, az biztos.

Quincy Jones 1956 elején találkozott és dolgozott Presleyvel a CBS-TV „Stage Show” című műsorának zenei igazgatójaként. Az ő 2002 önéletrajz, Jones megjegyezte, hogy Elvist Frank Sinatra, a Beatles, Stevie Wonder és Michael Jackson mellett a popzene legnagyobb megújítói közé kell sorolni. Azonban 2021-re, a változó faji klíma közepette, Jones elvetette Presleyt, mint gátlástalan rasszistát.

Úgy tűnik, Elvis barométerként szolgál, amely méri Amerika különböző feszültségeit, és a mérőeszköz kevésbé Presley-ről, és inkább a nemzet pulzusáról minden pillanatban.

Az vagy, amit fogyasztasz

De azt hiszem, van egy másik mód is Elvisről való gondolkodásra – amely összefüggésbe hozhatja az őt körülvevő kérdéseket.

William Leuchtenburg történész Egykor Presley-t „fogyasztói kultúra hősként” jellemezte, iparcikkként, inkább imázsként, mint anyagként.

Az értékelés negatív volt; az is hiányos volt. Nem vette figyelembe, hogy egy fogyasztói beállítottság hogyan formálhatta Elvist, mielőtt szórakoztatóvá vált.

Presley elérte a serdülőkort, amikor a második világháború utáni fogyasztói gazdaság megindult. A példátlan jólét és a depresszió és a háborús áldozatok okozta elfojtott kereslet terméke szinte korlátlan lehetőségek a szórakozásra és önmeghatározásra vágyók számára.

A Tennessee állambeli Memphisből származó tinédzser kihasználta ezeket a lehetőségeket. Az „az vagy, amit megeszel” idiómát felhasítva Elvisből lett mi fogyasztott.

Alkotó évei alatt a következő helyen vásárolt Lansky testvérek, egy ruhás a Beale Streeten, amely afro-amerikai előadókat ruházott fel, és használt rózsaszín-fekete együtteseket biztosított számára.

Ráhangolt a rádióállomásra WDIA, ahol gospel és rhythm és blues dallamokat szívott magába a fekete lemezlovasok köznyelvével együtt. A tárcsát a WHBQ „Red, Hot, and Blue” programjára fordította, amely programja volt Dewey Phillips R&B, pop és country eklektikus keverékét pörgeti. Meglátogatott Nyárfa dallamok és a A Blues otthona lemezboltokban, ahol megvásárolta a fejében táncoló zenét. És a Loew állam és a Suzore #2 moziban, bevette a legújabb Marlon Brando vagy Tony Curtis filmeket, és elképzelte a sötétben, hogyan lehetne utánozni viselkedésüket, pajeszüket és kacsafarok.

Röviden: a nemzet virágzó fogyasztói kultúrájából szedte ki azt a személyt, akit a világ megismer. Elvis utalt erre 1971-ben, amikor ritka bepillantást nyújtott a pszichéjébe, amikor megkapta a Jaycees-díj mint a nemzet tíz kiváló fiatalemberének egyike:

„Gyerekkoromban, hölgyeim és uraim, álmodozó voltam. Képregényeket olvastam, és én voltam a képregény hőse. Láttam filmeket, és én voltam a film hőse. Tehát minden álmom, amit valaha álmodtam, százszor vált valóra… Szeretném elmondani, hogy nagyon korán megtanultam, hogy „dal nélkül soha nem érne véget a nap. Dal nélkül az embernek nincs barátja. Dal nélkül soha nem kanyarodik az út. Dal nélkül. Szóval továbbra is énekelek egy dalt."

Abban az elfogadó beszédben ezt idézte:Dal nélkül”, egy standard dallam olyan művészek előadásában, mint Bing Crosby, Frank Sinatra és Roy Hamilton – zökkenőmentesen bemutatva a dalszövegeket, mintha azok a saját élettapasztalataira közvetlenül alkalmazható szavak lennének.

Töltött kérdés

Valamilyen „furcsa, magányos, az örökkévalóság felé nyúló gyerekké” válik ettől a Jaycees, ahogy a Tom Hanks által alakított Tom Parker elmondja egy felnőtt Presley-nek az új „Elvis”-filmben?

Nem hiszem. Ehelyett olyan valakinek látom, aki egyszerűen a fogyasztásnak szentelte életét, ami nem ritka a 20. század végén. A tudósok megjegyezték Míg az amerikaiak egykor genealógiájukon, munkájukon vagy hitükön keresztül határozták meg magukat, egyre inkább az ízlésük – és a meghatalmazás alapján – az elfogyasztásuk alapján kezdték azonosítani magukat. Mint Elvis alakította ki személyazonosságát és űzte mesterségét, ő is ezt tette.

Ez abból is látszott, hogyan töltötte állásidejének nagy részét. Fáradhatatlan munkás a színpadon és a stúdióban, ezek a beállítások azonban viszonylag kevés időt igényeltek. Az 1960-as évek nagy részében évente három filmet készített, amelyek elkészítése egy hónapnál sem tart tovább. Ez volt a mértéke szakmai kötelezettségeit.

1969-től 1977-ben bekövetkezett haláláig a 797 napból mindössze 2,936-et szenteltek fellépésnek. koncertek vagy felvétel a stúdió. Idejének nagy részét a vakáció, a sportolás, a motorozás, a gokartozás, a lovaglás, a tévénézés és az étkezés töltötte.

Mire meghalt, Elvis már egy héja volt korábbi önmagának. Túlsúlyos, unatkozó és kémiailag függő, megjelent költött. Néhány héttel a halála előtt egy szovjet kiadvány leírta őt mint „roncsolt” – egy „könyörtelenül” dömpingelt termék, amely az amerikai fogyasztói rendszer áldozatává vált.

Elvis Presley bebizonyította, hogy a konzumerizmus, ha produktívan irányítják, kreatív és felszabadító lehet. Ugyanúgy bebizonyította, hogy féktelenül hagyva üres és pusztító is lehet.

Luhrmann filmje azt ígéri, hogy sok mindent elárul korunk egyik leglebilincselőbb és legrejtélyesebb alakjáról. De van egy olyan sejtésem, hogy ez az amerikaiaknak is sokat elárul majd magukról.

– Ki vagy te, Elvis? a trailer kísértetiesen fürkészi.

Talán könnyebb a válasz, mint gondolnánk. Ő mindannyian.

A szerzőrőlA beszélgetés

Michael T. Bertrand, Történelem professzor, Tennessee Állami Egyetem

Ezt a cikket újra kiadják A beszélgetés Creative Commons licenc alatt. Olvassa el a eredeti cikk.